CASA CUBO por Isay Weinfeld – Brasil. São Paulo.
Em São Paulo, no Brasil, uma casa e um arquiteto.
A Casa Cubo, projetada por Isay Weinfeld vem roubando a cena, e literalmente o chão do mundo inteiro. É uma casa galeria privada e possui uma casa de hóspedes para dois colecionadores de arte.
Localizada no bairro de Jardins, é um edifício de três andares cuja a sala de estar de altura dupla esta no piso térreo e é o maior espaço na casa e por tanto oferece grandes telas que podem exibir paitings, esculturas, e uma seleção de peças de mobiliário de designer.
A escada espiral é feita de pau-ferro brasileiro e é o ponto principal da casa. Outras duas de aço dobrado conectam o primeiro andar que é a biblioteca até um mezanino. Ambas são suspensas a patir de cima e parecem estar flutuando logo acima do piso.
O mobiliário escolhida para foto é de Alvar Aalto, Pierre Jeanneret, Gio Ponti e Lina Bobardi e neste ambiente grandes portas de vidro correm ao longo de uma borda e integram esse espaço a um terraço, jardim e lagoa do lírio.
Aposentos privados consistem em 3 quartos e uma sala de estar bem iluminada através de uma abertura do chão ao teto. As áreas de garagem e de serviços estão localizados na cave.
Palmas para Isay!
David Guerra – Apartamento Lourdes
APARTAMENTO LOURDES
Este apartamento espaçoso, situado em Lourdes, um dos bairros mais charmosos da cidade, e debruçado sobre a Praça Marília de Dirceu, foi projetado para acomodar um casal com seus 3 filhos pequenos. A idéia era integrar os espaços, e os usos. A sala de estar, além de receber os amigos com elegância e conforto, serve também para um ambiente de cinema despojado, integrado ao bar, com um grande tapete confortável e uma mesa de centro baixa, dando a liberdade para as pessoas se acomodarem da maneira que preferirem para este programa.
A opção da mesa quadrada na sala de jantar era quebrar a ideia de hierarquia da mesa de cabeceira e tornar a conversa participativa a todos.
Na sala de TV, a opção do painel em laca preta, junto com o móvel home preto, era disfarçar os vários equipamentos do proprietário, além de compor com a antiga geladeira General Eletrics herdada da avó, que foi adaptada para temperatura de vinhos. Já a escolha do sofá Maralunga em couro preto e a opção por não utilizar mesa de centro, mas só mesas de apoio, era dar liberdade às crianças.
A integração dos espaços – sala de estar, bar, jantar, TV e varanda – traz leveza e fluidez ao ambiente. A decoração, com mescla de cores, materiais, texturas e estilo, traz o universo particular da proprietária, sempre adepta das coisas boas que atravessam o tempo permanecendo elegantes. Mescla de linhos naturais, couro, madeiras de vários tons, naturais ou laqueados, palha, mármore polido, granito rústico, aço e acrílico. Vários tons de cru, marrons, terra e o preto criam ao mesmo tempo uma atmosfera moderna e aconchegante que é realçada por uma iluminação de sancas, poucos pontos embutidos e o lustre do jantar. Móveis de grandes designers internacionais – como Le Corbusier, Vico Magistretti e Jaime Tresserra – e nacionais – como Sérgio Rodrigues, Jorge Zalszupin e Alfo Lisi – além de belas obras de arte e objetos com estilos e histórias diferentes – como as porcelanas Sévres do séc. XVIII, a geladeira General Eletrics e a máquina de costura da varanda, herdadas da avó; o cavalo de madeira, que lembra os tempos de infância da fazenda; e os vasos de madeira japoneses na mesa de centro – completam com personalidade o décor deste apartamento
Muitas peças desse projeto são da São Romão. A Mesa de Centro Bandeja ETEL, Carrinho de chá Vira-vira Pedro Usech, mesa lateral harpa em madeira, sofá Square na foto acima.
Abaixo : Mesa de jantar SHOGU, Sofá Square e mesas laterais Geraldo de Barros e Jader Almeida.
Poltronas de bar OSCAR, em palinha, de Sérgio Rodrigues. Na sala de TV, Mesa Lateral Chaga Aqui e Alfo Lisi por AXIS MOVEIS e São Romão.
Parabéns David! como sempre você arrasa em combinações inusitadas e de bom gosto! ficou lindo! obrigada pela parceria!
LOUVRE LENS.
Você sabia que em 2012 foi um dos maiores desenvolvimentos da França? Um grande Motivo é o Louvre, o Louvre-Lens, que foi inaugurado pelo presidente Françoies Hollande no dia 4 de dezembro.
O projeto é do arquiteto japonês da empresa SANNA. (kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa). O projeto repleto de vidro e luz situado em 50 hectares que antes era um local de ineração de carvão, o museu é composto por cinco edifícios: quatro retangulares e um no centro que reflete a concepção do Louvre de Paris, com suas grandes “asas”.
Localizado no coração de Lens, o museu fica apenas a uma hora de carro de Paris ou 10 minutos viajando de trem rápido, entre Lelli e Arras.
São três galerias principais: A Galeria du Temps, Le Pavillon de Verre e La Galerie d’Exposition Temporaire. A principal ala exibe as obras-primas do Museu do Louvre em Paris durante um período de cinco anos em ordem cronológica e geográfica. Se referem a períodos da Antiguidade, a Idade Média e a Arte Moderna.
Até dia 11 de março houve a exposição do renascimento: Revoluções nas artes da Europa 1400 – 1530.
No total o projeto custou 150 milhões de Euro, e espera atrair uma média de 500 mil visitantes por ano.
Eu quero ir!
Mais informações:
Biblioteca Brasiliana: 20 mil m2 de livros e ETEL.
O empresário José Mindlin era um bibliófilo apaixonado por livros e possuía uma coleção de milhares de livros, nacionais e estrangeiros. Em 2010 quando ele morreu, todo este legado poderia ter ficado esquecido, ou ter sido vendido, mas diante do sonho de José Mindlin, três anos após sua morte o inesperado aconteceu: os livros de autores nacionais da mais importante biblioteca particular brasileira serão disponibilizados ao público a partir do dia 23 de março, em um novo prédio da Cidade Universitária (USP – SP), na Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin.
Os 20.950 m² abrigará o Instituto de Estudos Brasileiros e o Sistema Integrado de Bibliotecas de USP. 39 mil títulos em 55 mil volumes avaliados em 100 milhões de reais serão abrigados neste edifício que também terá um arquivo digital.
A ideia de disponibilizar os livros na USP foi do próprio Mindlin e nasceu em 1999. O pedido do empresário era que seu neto arquiteto Rodrigo Mindlin, e Eduardo de Almeira, projetasse a biblioteca. 127 milhões de reais foram investidos e captados pela Lei Rouanet, por doações e pela Reitoria.
Dez peças do portfólio ETEL estarão na biblioteca, seja para sentar, relaxar, ler um bom livro ou estudar. A mesa Maria Antonieta, desenhada por Etel Carmona; o sofá São Conrado e a poltrona Cosme Velho, de Claudia Moreira Salles; a mesa Aranha e o sofá M3; da Branco&Preto; a cadeira 06, de Osvaldo Bratke e a célebre mesa Pétala, a poltrona Verônica e o Banco Vintage, todos criados por Jorge Zalszupin dão ao espaço um ar chique e confortável.
fotos: Ricardo Amado.
Produtos Etel que estão presentes …
Poltrona Cosme Velho – Cláudia Moreira Salles para ETEL Interiores.
Mesa de Centro Maria Antonieta desenhada por ETEL Carmona para coleção ETEL Interiores.
Mesa Aranha – Coleção Branco & Preto – ETEL.
Cadeira Osvaldo Bratke.
Poltrona Veronica – Jorge Zalszupin para ETEL Inteirores.
Banco Vintage – Jorge Zalszupin coleção ETEL Interiores.
Mesa Pétala – Jorge Zalszupin em coleção ETEL Interiores.
Biblioteca da Universidade de Arte de Tama, Toyo Ito
Você já conhece a nova Biblioteca da Universidade de Arte de Tama feita pelo arquiteto Toyo Ito? Sinceramente, é uma das obras mais lindas que já vi pela internet. Além de toda beleza, este projeto ainda há um propósito maravilhoso que é a disponibilização de instrumentos projetados para desenvolver e melhorar a vida na sociedade da informação contemporânea.
O espaço abrigará exposições e eventos diversos e no segundo pavimento um espaço voltado apenas para leitura. A sala de armazenamento de livros no subsolo comporta 300.000 volumes.
O jardim exterior esta em direto contato com o interior da Biblioteca. Os arcos, presentes ao longo de toda fachada proporcionam uma maravilhosa abertura no espaço.
Toyo Ito é um arquiteto japonês, muito conhecido por sua arquitetura conceitual que expressa à física e o mundo virtual. Hoje ele é conhecido como um dos arquitetos mais inovadores e influentes do mundo. Nascido em Seúl, Coreia do Sul, e se graduou na universidade de Tóquio em 1965.
Astrup Fearney Museet – Noruega / Oslo.
Astrup Fearney Museet é um museu de arte contemporânea em Oslo na Noruega Aprojetado por Renzo Piano Building Workshop em colaboração com Narud- Stokke-Wiig.
A configuração deste projeto é muito interessante. Um canal importante da cidade passa pelo meio da estrutura e o revestimento exterior de madeira é tampado com um telhado de vidro duplo curvo em linhas continuas. Visualmente o telhado faz a união entre os três edifícios, e as pontes fazem a ligação entre o interior e o exterior.
As diversas alturas de teto, as colunas de aço e o cabo que oferece o apoio estrutural, é semelhante aos mastros do porto que fica próximo ao local. A interação entre as formas assimétricas e a luz natural do ambiente é filtrada por alturas duplas. A curadoria é do diretor Gunnar B Kvaran e a exposição são focados da seleção de artistas internacionais dos últimos 30 anos: Olafur Eliasson, Jeff Koons, Richard Koons, Richard Cindy Sherman, Matthen Barney, Tom Sachs, Doug Aitken, Cai Guo-Qiang.
Ao todo são 7.000 metros quadrados que além da exposição há também um restaurante hotel. Veja…
Dado Castello Branco + ETEL Interiores.
Os projetos de Dado estão espalhados na Filadélfia, em Nova York, Aspen e em todo o Brasil, carregam uma mistura peculiar do traço clássico com referências contemporâneas na decoração de interiores. Os tons claros, tecidos suaves e a madeira são alguns dos materiais sempre presentes em seu portfólio. A combinação resulta em ambientes acolhedores e ao mesmo tempo sofisticados e elegantes. Sua atuação na área corporativa foi mais um desafio para esse profissional: mesmo em ambientes áridos, ele provou ser possível conceber um ambiente funcional para o trabalho, mas com a personalidade daquele que o ocupa.
Parceiro de Etel Carmona, já desenhou peças reconhecidas mundialmente e suas criações figuraram na Galeria Espasso, em Nova York, junto a importantes nomes como Jorge Zalszupin, Isay Weinfeld e Claudia Moreira Salles. Recentemente, essa parceria passou a render desdobramentos: ainda no primeiro semestre de 2012, Dado lança sua linha de móveis para jogos, tais como gamão, pingue-pongue e sudoku.
As fotos abaixo “denunciam” tamanho cuidado que ETEL possui ao executar com perfeição as peças de Design. A riqueza de detalhes e a beleza do design das peças é algo unico! Universalmente belo, ETEL tem sido uma grande porta voz do bom gosto em representar grandes Designs Brasileiros mundo a fora.
A São Romão como fiél parceira e grande admiradora segue os passos e aposta no Design Brasileiro também.
ARTE+DESIGN+OUSADIA+CLASSICO+LONDRES.
Para sair um pouco do óbvio: Uma residência histórica de Londres.
A mansão de cinco andares é um apartamento e pertence a um grande admirador de arte. O primeiro e segundo andar uma grande escala com tetos elaborados repleto de obras de arte. Seu objetivo era realmente “criar um lar” e não um museu.
O apartamento é lindo, chique completamente irreverente. É preciso criar uma consciência da importância da arte em uma bela arquitetura e decoração. Hoje é tudo muito repetitivo, óbvio, moderninho. Cada gosto tem um lugar….
Fica aqui o que consideramos chique.
Charlotte Perriand.
Charlotte Perriand nascida em 1903. Filha de um pai alfaiate e uma mãe costureira, Charlotte graduou-se na União de Artes Decorativas em Paris.
Sua primeira experiência de trabalho foi quando bateu a porta do estúdio do arquiteto Le Corbusier e humildemente pediu um emprego. A primeira vista foi recusado, porém algum tempo depois aceito, hoje extremamente reconhecido.
As profundas mudanças e valores estéticos que seu trabalho atribuiu ao design e ao movimento avant-garde cultural foram verdadeiramente importantes. A forma com que ela trabalhava a composição interior concebeu uma nova maneira de viver e hoje este “novo” estilo significa o que chamamos de contemporâneo.
A audácia empresarial que Charlotte precisou ter em pleno século XX, foi de enorme visibilidade, pois avançou a profissão de design e colaborou a importantes nomes com Le Corbusier e Jeanneret Pierre.
Sua colaboração mais perceptível foi através do olhar Oriental que desenvolveu quando esteve no Japão durante os anos 1940 até 1946. O desenvolvimento de móveis precisou avançar tecnicamente para atingir os resultados da nova visão moderna que Charlotte tanto buscava.
Sua grande intuição em descobertas de novos materiais manifestou-se em grande totalidade, porém o que realmente distinguiu seu trabalho foi um traço pessoal da artista: Uma lealdade sincera aos princípios do racionalismo humano e inovador.
Palmas a Charlotte. Uma mulher que fez a diferença.
Oscar Niemeyer
Além de um grande arquiteto, Oscar Niemeyer teve grande importância no cenário do design de móveis.
Seu interesse principal na estória foi expressar a importância de uma peça em relação à composição arquitetônica proposta. Segundo ele, os espaços destinados aos móveis são totalmente calculados, e caso haja mudança, todo o projeto é prejudicado. “Às vezes eles não estão de acordo com a arquitetura, o ambiente se faz sem a unidade que a gente gostaria, por isso comecei.”
Já em 1971, como um dos pioneiros da prática do design, Niemeyer movimentou e modernizou o desenho industrial no País. Seu primeiro desenho foi uma banqueta alta, e teve como maior colaboradora sua filha, Anna Maria Niemeyer.
Levando em conta todos os problemas que ele enfrentou ao iniciar sua produção no País, foi obrigado a desenvolver novos usos para os materiais que ele tinha em mãos. Levou a princípio como base o mobiliário sueco muito utilizado neste período.
A clássica frase do arquiteto: “ Não é o ângulo reto que me atrai. Nem a linha reta, dura inflexível, criada pelo homem. O que me atrai é a curva livre sensual” o levou a concretizar vários sonhos, e com muitos estudos realizou curvaturas que pareciam impossíveis. Tanto na arquitetura como no mobiliário.
A madeira prensada foi sua maior aliada. A partir dos estudos feitos com ela, novos sistemas construtivos foram realizados e desta forma novas formas também.
Em uma de suas principais peças, a poltrona Easy Chair uma madeira é fixada ao centro do assento de onde saem seus dois pontos de apoio, garantindo assim o equilíbrio da peça. Nela podemos experimentar uma curvatura dificilmente encontrada nas peças de design que existem por aí.
Como já sabemos, Oscar assinou uma série de móveis e utilizou em seus próprios projetos pelo mundo a fora.
Hoje os móveis são reeditados, e estão exclusivamente em algumas lojas pelo Brasil.
A São Romão, com orgulho é um dos representantes.
Hoje, só para refrescar a memória, vou colocar alguns ambientes que utilizaram
Residencia por Juliana Boachat e Patricia Nicácio / móveis São Romão.
Mostra Black – João Armentano
Ambiente Carico.
Ambiente Fernanda Marques
