Museus

CASA CUBO por Isay Weinfeld – Brasil. São Paulo.

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Em São Paulo, no Brasil, uma casa e um arquiteto.

A Casa Cubo, projetada por Isay Weinfeld vem roubando a cena, e literalmente o chão do mundo inteiro. É uma casa galeria privada e possui uma casa de hóspedes para dois colecionadores de arte.

Localizada no bairro de Jardins, é um edifício de três andares cuja a sala de estar de altura dupla esta no piso térreo e é o maior espaço na casa e por tanto oferece grandes telas que podem exibir paitings, esculturas, e uma seleção de peças de mobiliário de designer.

A escada espiral é feita de pau-ferro brasileiro e é o ponto principal da casa. Outras duas de aço dobrado conectam o primeiro andar que é a biblioteca até um mezanino.  Ambas são suspensas a patir de cima e parecem estar flutuando logo acima do piso.

O mobiliário escolhida para foto é de Alvar Aalto, Pierre Jeanneret, Gio Ponti e Lina Bobardi e neste ambiente grandes portas de vidro correm ao longo de uma borda e integram esse espaço a um terraço, jardim e lagoa do lírio.

Aposentos privados consistem em 3 quartos e uma sala de estar bem iluminada através de uma abertura do chão ao teto. As áreas de garagem e de serviços estão localizados na cave.

Palmas para Isay!

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LOUVRE LENS.

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Você sabia que em 2012 foi um dos maiores desenvolvimentos da França? Um grande Motivo é o Louvre, o Louvre-Lens, que foi inaugurado pelo presidente Françoies Hollande no dia 4 de dezembro.
O projeto é do arquiteto japonês da empresa SANNA. (kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa). O projeto repleto de vidro e luz situado em 50 hectares que antes era um local de ineração de carvão, o museu é composto por cinco edifícios: quatro retangulares e um no centro que reflete a concepção do Louvre de Paris, com suas grandes “asas”.
Localizado no coração de Lens, o museu fica apenas a uma hora de carro de Paris ou 10 minutos viajando de trem rápido, entre Lelli e Arras.
São três galerias principais: A Galeria du Temps, Le Pavillon de Verre e La Galerie d’Exposition Temporaire. A principal ala exibe as obras-primas do Museu do Louvre em Paris durante um período de cinco anos em ordem cronológica e geográfica. Se referem a períodos da Antiguidade, a Idade Média e a Arte Moderna.
Até dia 11 de março houve a exposição do renascimento: Revoluções nas artes da Europa 1400 – 1530.
No total o projeto custou 150 milhões de Euro, e espera atrair uma média de 500 mil visitantes por ano.

Eu quero ir!

Mais informações:

http://www.louvrelens.fr

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Tate Modern / Herzog + de Meuron

 

A Tate Modern em Londres recentemente foi reformada. Ninguém menos que Herzog e de Meuron para realizar tal projeto. O plano de expansão incluiu um componente vital do local: os reservatórios.

Os antigos tanques de óleo circulares foram o ponto crucial do projeto, pois representam as raízes de algo que esta por vir.

Os arquitetos tiveram a missão de atribuir ao projeto sua real origem: usinas em potencial que fazem parte da história contemporânea local.

Esculpido em concreto bruto os tanques se destacam em meio às galerias brancas encontradas acima do solo. A tentativa dos arquitetos era minimizar a interferência deles em meio à natureza local e com tudo preservar as marcas e descolorações que foi preciso para a construção.


Kaap Skil Museu Ecologicamente correto

Inaugurado em março de 2012 o  Kaap Skil é um museu ecologicamente correto localizado nas ilhas Wadden, aonde só é possível chegar de avião ou barco. É uma homenagem a  antiga empresa que ancorava suas frotas na ilha e aos marinheiros do século passado.

Projetado pelo estúdio Mecanoo Architects, a construção é estruturada com madeiras recicladas que respeitam a tradição local de reutilização de material de construção de casas.

A arquitetura externa teve o intuito de unir quatro telhados inclinados e assimétricos que fazem referência às ondas do oceano.

A fachada de vidro permite a iluminação natural dentro do ambiente e disponibiliza uma linda vista do céu. Interessante né?


MUSEO GUCCI

Aconteceu em Setembro a abertura Oficial do MUSEO GUCCI que fica dentro do Palazzo dela Mercanzia localizado na Piazza Signoria de Florença.

Além da comemoração dos 90 anos de bolsas, o local será destinado à exposição permanente de seu rico acervo multiplicado ao longo dos anos, junto a instalações de arte contemporânea que é apoiado pela Fundação Pinault.

Na realidade funciona hoje uma loja ícone, aonde se encontra além dos produtos e obras de arte, uma livraria, loja de presentes e um café.

O museu aberto quase diariamente cobra apenas uma entrada que é doada a um fundo que ajuda Florença a preservar os seus tesouros históricos.

Essa nova empreitada não se trata apenas de bolsas e sapatos, mas da Gucci em relação à história da Itália mesmo. A mistura de luxo e artesanato é sem dúvida uma importante declaração real.

São 18 mil metros quadrados que contam aos visitantes toda a história da marca GUCCI.

 

http://www.youtube.com/watch?v=sj0DeIXF4vE

 

 


Café de L’Horloge no Musée d´Orsay em Paris por Irmãos Campana

Os badalados irmãos Fernando e Humberto Campana foram quem desenharam e remodelaram o antigo Café de l’Horloge no quinto andar do Musée d’Orsay.

Com inspiração no mundo vidreiro, os irmãos Campana aplicaram suas características inconfundíveis ao espaço a fim de criar uma nova atmosfera que remetesse à sonho e à água, misturando formas orgânicas e superfícies espelhadas. O grande relógio do museu faz parte da arquitetura do local, já que o café se encontra atrás deste.

Design contemporâneo em diálogo com Art Nouveu em meio à história do lugar.

Mais uma vez o design brasileiro com destaque mundial!


Pass Museum na Áustria por Werner Trcholl

O arquiteto Werner Tscholl projetou uma das várias esculturas arquitetônicas que fazem parte da “Timmelsjoch Experience Pass Museum” nas montanhas da Áustria, trata-se de um projeto em que foram construídas esculturas localizadas em vários pontos de parada ao longo da estrada.

O Pass Museum se projeta como uma pedra irregular, uma caverna em que dentro dela foram projetadas imagens em homenagem aos pioneiros da Rota Alpina.

 


Musée Jean Cocteau em Menton, França, por Rudy Ricciotti

Foi o arquiteto francês Rudy Ricciotti quem projetou o “Musée Jean Cocteau” um museu dedicado à carreira do poeta e dramaturgo francês Jean Cocteau, localizado dentro da sua cidade natal, Menton, na França.

Visto de cima parece uma aranha, com pilares irregulares iluminados por luz branca. No interior, mais de 2.700m² abrigam a maior coleção do mundo de obras de um dos artistias mais multifacetados do século 20.

 


Museum of Old and New Art –MONA em Hobart, Australia por Melbourne Architects

Projetado pela equipe do Melbourne Architects, o MONA foi inaugurado no início de 2011 em Hobart. O edifício tem design excêntrico e cheio de prismas. O museu abriga uma coleção que vai desde antigas múmias egípcias até as mais instigantes obras do mundo contemporâneo.

A parte subterrânea tem abordagem não convencional e desafiadora, que deve ser visitada!

O museu tem uma interpretação diferente da grande maioria, não há etiquetas ou textos de parede. Em vez disso os visitantes recebem um dispositivo touch-screen que é sensível à sua localização no prédio e mostra as obras que estão próximas ao visitante.


Natural History Museum em Utah por Ennead Architects

O projeto para o Museu de História Natural de Utah vem com a proposta de “iluminar” o mundo natural através da investigação científica, divulgação educacional, experiência cultural e engajamento humano.

Sua localização é em meio a natureza em uma encosta, o edifício é uma trilha para a região e para a ciência. Sua arquitetura expressa os contextos culturais e naturais do Estado.

Painéis de cobre “embrulham” os cinco andares que estão em cima de uma base de vidro e concreto.

O átrio de 18 metros de altura divide a construção, separando  áreas de exposição  e os centros de pesquisa e escritórios.


Museo Interactivo de la Historia em Lugo, Espanha por Nieto-Sobejano

Ficou pronto este ano o Museo Interactivo de la Historia em Lugo. O projeto com 11 mil metros quadrados que também abriga um estacionamento de 6.000 metros quadrados está sob uma praça elevada com grandes cilindros de malha de aço que na verdade são clarabóias que capturam a luz natural para dentro do museu.

Ao entrar no museu o visitante é rodeado por um escala arquitetônica que o rodeia e os faz visitar outras salas.

O metal foi usado em diferentes variações, cortado, em malha, além de vidro e mármore compõem a gama de matérias usados no projeto, cenário diferente e instigante!


Riverside Museum em Glasgow por Zaha Hadid

O recém inaugurado museu Riverside se destaca com suas linhas curvas ao longo do porto da cidade, um importante centro de comércio e comunicações da Grã-Bretanha.

O edifício projetado por Zaha Hadid foi concebido com um túnel curvo, uma estrutura contínua sem interrupção com um dos telhados irregular em ziguezague.

Dentro do prédio pode-se ver o caminho para cima e para baixo do telhado que em determinados pontos chega a ter 10m de altura. Para o revestimento interno foi utilizado o RHEINZINK, um sistema de painel de zincotitânio que oferece durabilidade e pouca manutenção.

Zaha Hadid adaptou o telhado individualmente para as curvas do edifício, cada painel foi cortado e dobrado.

Mais uma vez a arquiteta mostra o porque de ser uma das mais aclamadas da sua geração


Hepworth Wakefield Gallery em Wakefield, Inglaterra por David Chipperfield

A Hepworth Gallery projetada pelo arquiteto David Chipperfield está localizada em Wakefield, junto ao rio Calder. A galeria, que é acessada por uma passarela, cria forte ligação com o centro histórico da cidade e atrai visitantes distantes.

Blocos interligados compõem a estrutura geral. O edifício multifacetado, sem frente óbvia, é visível de todas as direções. Sua fachada singular aplicada em concreto unifica a estrutura como uma forma escultural arrojada que varia de acordo com a posição que é vista.

Os espaços interiores são não-convencionais, com telhados inclinados execuções assimétricas com variações de tom e tamanho, cada uma das dez galerias possui uma atmosfera própria destinada a captar olhar para a arte de maneira incomum. Cada espaço, independente do seu tamanho, consegue ser íntimo e proporciona experiências abrangentes para os visitantes.

O museu contém seis espaços para coleções permanentes e as galerias restantes abrigam relevantes exposições temporárias.


Tel Aviv Museum of Art por Preston Scott Cohen

Localizado no centro do complexo cultural da cidade, o projeto do Tel Aviv Museum of Art tem sido um grande desafio para os arquitetos que tem nas mãos um terreno triangular. A solução foi sutilmente torcer superfícies geométricas que conectam os ângulos díspares.

Esta construção foi vencedora do primeiro prêmio no concurso “Herta and Paul Amir”. O museu terá galerias de arte, arquitetura e design israelense além de exposições temporárias, auditório, salas de conferência, biblioteca de arte, restaurante e escritórios administrativos.


Museum of Military History por Daniel Libeskind em Dresden

Fechado após 22 anos, o “Museum of Military History” de Dresden ganha hoje um presente! O arquiteto Nova Iorquino, Daniel Libeskind ergueu no uma grande estrutura pontiaguda feita de aço. A construção triangular de cinco andares pesa 140 toneladas, e por ser uma extensão do museu, o torna ainda maior.

No último andar do anexo, uma plataforma de observação oferece aos visitantes uma belíssima vista da cidade.

Dentro do prédio, paredes de concreto aparente dividem a parte nova das antigas galerias do museu, que teve sua fachada preservada.

Hoje o museu, que é oficial das Forças Armadas Alemãs, abriga uma área de exposição de cerca de 21.000m², tornando-o maior museu do país.

O ousado projeto de Daniel Liberkind foi premiado uma vez que interrompeu a simetria do edifício de maneira original e contemporânea.


Zaha Hadid, muito mais do que uma arquiteta!

Zaha Hadid, a primeira mulher a receber o Pritzker Prize ganhou uma exposição em sua homenagem no Museu de Arte da Filadélfia!

A exposição “Zaha Hadid: Form in Motion” destaca o design de produtos da arquiteta dentro de uma atmosfera única. Zaha Hadid desenvolveu para a mostra uma estrutura tridimensional de poliestireno toda ondulada terminando com gráficos de vinil. Hadid quis criar uma galeria que fosse um elemento ativo na apresentação de seus projetos.

A arquiteta vai além da linguagem da arquitetura contemporânea, ela explora geometrias e usa tecnologia de ponta ao seu favor.

Os visitantes da mostra tiveram a oportunidade de conhecer um pouco mais do trabalho da arquiteta e ver de perto suas famosas criações como utensílios de cozinha, móveis, calçados e até mesmo o protótipo de um carro!

A exposição

A exposição

Chaleira e Cafeteira 1995/1996

 

Lacoste Shoes - 2008

 

Melissa shoes - 2008

 

Mesa "Table" - 2007

 

Mesa Crater - 2007

 

Z Chair - 2011

 

Talheres - 2007

Vasos "Crevasses" - 2005

Z-Car I (Protótipo) - 2006

 


Louvre chega em Abu Dhabi! Projeto de Jean Nouvel

Abu Dhabi é exemplo extraordinário quando o assunto é design, agora mais do que nunca! A cidade conseguiu licença para ter uma franquia do Louvre. Os edifícios projetados por Nouvel terão como base uma enorme cúpula achatada sobre um arranjo ao ar com edifícios menores em volta. A idéia é a de uma aldeia à sombra da uma cúpula com entradas várias de luz que darão um efeito incrível.

O complexo vai abrigar empréstimos de longo prazo do Louvre francês, mas também de outras grandes instituições, como a do Museu Quai Branly, Georde Pompidou, Musee d’Orsay, Versailles, Guimet e o Museu Rodin.

Além de exposições temporárias serão organizadas exposições internacionais trocadas entre os principais museus em todo o mundo.

O museu está programado para abrir em 2012, vamos aguardar!


Big Bambu por Doug & Mike Starn

Os gêmeos de New Jersey, Mike e Doug Starn são os novos queridinhos do MET, os irmãos foram convidados para construir os jardins suspensos do Metropolitan Museum of Art. O resultado ficou surpreendente, a instalação Big Bambu é um granda emaranhado de bambus que segundo os artistas, é uma obra mutável e que tomou diferentes formas enquanto esteve exposta.

Os visitantes do MET tiveram a oportunidade de caminhar pela obra e até mesmo acompanhar o trabalho dos irmãos Starn em parceria com um grupo de alpinistas, que durante toda a exposição continuaram a modificar a instalação. Confira o magnífico trabalho desses jovens artistas que tem dado o que falar!


Winona County History Center em Minessota por Laird Norton Addition

Localizado no distrito de Winona, o Winona Country History Center esta situado em um antigo edifício da cidade. Os arquitetos do Laird Norton Addition trabalharam muito bem na restauração e na construção da parte nova do prédio, que ganhou ares contemporâneos.

A antiga construção atrai curiosos tanto para ver o atual projeto quanto para apreciar as exposições permanentes e itinerantes .

O Winona County Center possui três níveis que além dos salões de exposições são compostos por hall de entrada, loja de presentes e um terraço com vista para o rio Mississipi.


Centro Niemeyer por Oscar Niemeyer em Avilés, Espanha

Localizado em Avilés, Espanha, está o Centro Niemeyer, projeto do mestre Oscar Niemeyer. Trata-se de um espaço para cultura em todas as suas formas e estilos, e recebeu o nome do arquiteto brasileiro como forma de homenagear sua obra. Música, teatro, cinema, exposições, conferências e educação se encontram no mesmo espaço.

O centro, que foi inaugurado há pouco tempo, ficou surpreendente. O espaço conta com auditório com capacidade para 1000 espectadores em uma praça pública, também possui uma torre de três andares, sendo o último para contemplar a construção.  O Centro Niemeyer pretende ser um ponto de referência internacional na produção de conteúdos culturais, um espaço associado a excelência dedicado à educação e à cultura.

Bela homenagem para esse grande arquiteto brasileiro aclamado em todo o mundo.

Centro Niemeyer
Av del Zinc, 33400
Avilés, Espanha

Galleria Cheonan na Coréia do Sul por UNSudio

“Se os museus estão se transformando em supermercados, por que então deve lojas de departamento não se transformar em museus?” Foi a partir dessa observação que nasceu esse grandioso e ousado projeto dos arquitetos de Amsterdam do UNStudio, para a loja de departamento Galleria Cheonan que por sinal ficou magnífico!

Durante o dia a construção já chama atenção pelo tamanho e imponência e na parte da noite atrai todos os olhares por conta das animações e efeitos de luz que são projetados em toda a fachada. O interior todo branco diminui a necessidade de iluminação artificial e valoriza os produtos em exposição.

Além da praça de alimentação, a loja também conta com espaços reservados para programação cultural, incluindo exposições e desfiles de moda.


Nova sede do “Guggenheim Museum” em Abu Dhabi por Frank Ghery

Previsto para ser inaugurado no final de 2011, o “Guggenheim  Museum” de Abu Dhabi  será o maior dos quatro já existentes!  O projeto mais uma vez ficou a cargo do arquiteto Frank Ghery, que vai erguer o prédio que ocupará 320 000m² em uma pequena ilha natural que fica bem próxima da capital.

Ghery pretende enquadrar o museu na água, já que este estará rodeado em três dos seus lados pelo oceano. A intenção é transformar o Guggenheim em um pólo turístico para atrair todo o tipo de público para apreciar arte e cultura. Em torno do museu principal, ficarão também um Museu Nacional, um Museu Marítimo, um Museu de Arte Clássica e um centro de Artes Performativas.


Teshima Art Museum por Ryue Nishizawa e Rei Naito

Partindo do princípio do “vazio” e com inspiração em uma gota d’água que o arquiteto Ryue Nishizawa em parceria com Rei Naito criou a enigmática instalação do museu Teshima.

Nessa bela construção podemos notar traços do modernismo do século XX e influências das formas sensuais da arquitetura de Oscar Niemeyer.  Se visto por dentro, o uso do concreto aparente sugere uma instalação industrial em meio a bucólica ilha em que se encontra, mas por fora o branco prevalecente dá um ar suave e misterioso já que está em um ambiente rodeado de verde. Há também um segundo pavilhão, onde se encontra uma loja e um café.

Os visitantes sempre se surpreendem com o tamanho desta enigmática instalação que se estende por 60m ao longo do seu eixo mais longo. Mais um projeto incrível assinado por essa premiada dupla de arquitetos!


“Museum of The Moving Image” em Nova York

No dia 15 de janeiro reabriu em Nova York o “Museum of The Moving Image”. O museu que tem como tema mídias e imagens, possui arquitetura composta por triângulos.

O museu é super bacana, nele as noções de visão e realidade são trazidas à tona para o visitante através das inúmeras instalações de vídeos espalhadas pelas galerias. Os meios de acesso para os salões através de rampas iluminadas e escadas revelam espaços incríveis, como por exemplo o teatro principal com suas paredes angulares composta por mais de 1000 painéis triangulares e atmosfera espacial.  Além dos painéis, o que mais chama atenção no teatro é a cortina, obra da artista Cindy Sirko, toda colorida e que parece pular da tela para o público.

Uma visita ao museu é como se você estivesse fora da realidade! Confira um pouco desse belo projeto que fala por si só!